Bastidores do Tony Awards 2026: O que a TV não mostrou sobre a grande noite do teatro americano

A 79ª edição do Tony Awards, realizada em Nova York, foi um espetáculo de música, dança e emoção. Com performances memoráveis e discursos tocantes, a cerimônia celebrou o melhor do teatro da Broadway.

Enquanto as câmeras capturavam os grandes momentos no palco, uma série de acontecimentos nos bastidores e na sala de imprensa adicionaram ainda mais cor e significado à noite. Jornalistas de veículos como a Billboard conversaram com os vencedores, descobrindo suas inspirações e os desafios superados.

Conforme divulgado por fontes especializadas em teatro, a noite foi marcada por surpresas, homenagens e a revelação de detalhes que enriqueceram a experiência de todos os envolvidos. Descubra agora 10 coisas que você não viu na transmissão oficial do Tony Awards 2026.

P!nk Comanda Abertura Espetacular e Homenagens Inesquecíveis

A noite de premiação dos Tony Awards 2026 começou com uma performance eletrizante de P!nk, a anfitriã do evento. Ela liderou um medley divertido, parodiando o sucesso “Lady Marmalade”, com participações especiais de Neil Patrick Harris, Megan Thee Stallion e outros nomes de peso.

A performance, intitulada “Leading Lady Marmalade”, foi um dos pontos altos, com P!nk expressando a realização de um sonho de infância ao comandar a cerimônia. A apresentadora demonstrou sua versatilidade e carisma, conquistando o público presente e os telespectadores.

Além da abertura, P!nk também participou de um tributo emocionante aos 30 anos do musical “Chicago”, ao lado de Queen Latifah e Alex Newell, mostrando a força e a longevidade dos clássicos da Broadway.

“Death of a Salesman” e Outros Vencedores Brilham na Noite

O grande destaque da noite em termos de premiação foi a peça “Death of a Salesman”, de Arthur Miller, que conquistou impressionantes seis Tony Awards. A obra foi amplamente elogiada pela crítica e pelo público, consolidando seu lugar na história do teatro.

Em seguida, três musicais dividiram o segundo lugar em número de vitórias, com quatro prêmios cada: “Schmigadoon!”, “The Lost Boys” e “Ragtime”. Estes espetáculos demonstraram a diversidade e a qualidade da produção teatral atual.

A cerimônia celebrou não apenas os vencedores, mas também marcos importantes, como os 15 anos de “The Book of Mormon” na Broadway, com uma performance especial que relembrou o sucesso do musical.

Revelações da Sala de Imprensa: Alegrias, Desafios e Futuro do Teatro

Na sala de imprensa, os recém-coroados vencedores do Tony Awards compartilharam suas emoções e reflexões. John Lithgow, ao receber seu terceiro Tony por “Giant”, comentou com bom humor sobre o peso da estatueta, brincando se era o prêmio que havia ficado mais pesado ou ele que havia envelhecido.

Dane Laffrey, vencedor do Tony de Melhor Design Cênico de Musical por “The Lost Boys”, descreveu os desafios de criar efeitos visuais impressionantes, como personagens voando e saltando de pontes, ressaltando a coragem do elenco em realizar feitos inéditos em performances ao vivo.

Cinco Paul, co-criador de “Schmigadoon!”, expressou otimismo quanto a uma possível adaptação para os palcos da segunda temporada da série “Schmicago”, baseada no universo do musical, indicando que seria um sonho realizado.

Inovações, Representatividade e o Espírito da Broadway

Os diretores de “Cats: The Jellicle Ball”, Zhailon Levingston e Bill Rauch, destacaram a importância de celebrar o Mês do Orgulho com a vitória de sua peça, oferecendo um refúgio de alegria queer e negra em tempos de tentativas de apagamento. Levingston enfatizou que a peça é um convite para que todos experimentem essa celebração e a levem de volta para suas comunidades.

Qween Jean fez história ao se tornar a primeira pessoa abertamente trans a ganhar um Tony, pelo Melhor Design de Figurino de Musical com “Cats: The Jellicle Ball”. Ela explicou como a cultura ballroom de Nova York, focada na criatividade e resiliência, inspirou seu trabalho, buscando capturar a espontaneidade e a beleza da autoexpressão.

Lynn Ahrens, letrista de “Ragtime”, teve seu discurso interrompido na cerimônia, mas pôde completá-lo na sala de imprensa, relembrando o desejo de Terrence McNally de ver o musical no Lincoln Center e como a obra reflete as belezas e contradições da América. A celebração continuou com a notícia da vitória de Caissie Levy pelo mesmo musical, que Ahrens brincou ser “mais uma vez tocada” antes de terminar sua fala.

Alden Ehrenreich, vencedor por “Becky Shaw”, propôs ideias inovadoras para o futuro da Broadway, como a disponibilização online dos arquivos do Lincoln Center Theater e a venda de ingressos digitais para produções teatrais, visando expandir o público e reduzir custos. Ele argumentou que a filmagem de peças pode gerar novas fontes de receita, permitindo a diminuição do preço dos ingressos.

Shoshana Bean, ao ganhar seu primeiro Tony por “The Lost Boys”, compartilhou a emoção de assumir um papel que antes pertencia a Caissie Levy, descrevendo a decisão como um presente de alma. Joshua Henry, após ganhar seu primeiro Tony por “Ragtime”, expressou o desejo de passar tempo com seus filhos e refletir sobre a jornada do musical.

Por fim, Omari Wiles e Arturo Lyons, coreógrafos de “Cats: The Jellicle Ball”, sugeriram “Fame” como um próximo projeto para a Broadway, um musical que, apesar de ter tido uma longa temporada off-Broadway, nunca chegou aos palcos principais. A energia e criatividade da dupla podem ser o impulso necessário para finalmente trazer “Fame” para a Broadway.